Miranda!

Formación

• Alejandro Sergi Ale voz, teclados
• Juliana Gattás July segunda voz
• Leandro Fuentes Lolo guitarras
• Nicolas Grimaldi Monoto bajo

Ex-Integrantes

• Bruno De Vicenti Brunix teclados y programación

INTRODUCCIÓN

Cinco chicos ricos de Argentina con mucho tiempo en sus manos para ensayar y eliminar cualquier competencia. Seguramente ya están algo familiarizados con esta banda, una de las más populares y más mimadas por la crítica de hoy en día. Para mi gusto, sin embargo, Miranda! no están tan emparentados con el sonido arrabalero, áspero y machista del rock de ese país. No importa, es bueno saber que existe hoy en día una banda como Miranda!, capaz de captar la unánime ADORACION de la crítica y de las masas consumidoras sin tocar nu-metal, rap-mierda, latin-dance ni nada parecido. Tal como sucedió con tantos grupos de la actualidad o del pasado reciente, los Miranda! han sido llamados Los Salvadores del Buen Pop del nuevo milenio.

Paradójicamente, a pesar de ser un conjunto del nuevo milenio, la música de Miranda! no suena para nada moderna: es música RETRO. No voy a decir retrógrada porque tiene una connotación muy negativa que sinceramente no comparto, pero sí retrospectiva. La idea de esta banda no es presentar esquemas musicales inéditos ni explorar nuevos territorios de sonido; en lugar de eso, Miranda! se conforma con ser la última expresión de pop directo, tradicional, bien casero, basado en sintetizadores y canciones pegajosas de dos minutos y medio. Nada novedoso digamos, pero su música transmite a veces una frescura y una energía jovial que pocas bandas de la actualidad pueden ofrecer, y eso en definitiva les otorga su enorme status. El espíritu de Miranda! tiene que ver con un revival de la escena tecno-pop y new wave ambiguamente sexual de comienzos de los 80, y para ello no escatiman en influencias de Human League, Mecano, The Sacados y, en menor medida de los Pimpinela y Madonna. El resultado de semejante cocktail suena bastante derivativo, por supuesto, pero al mismo tiempo su sonido es único, fresco y distinto. Elemental Watson; mezclar cosas preexistentes implica parecerse a ellas, pero al mismo tiempo la fusión de elementos nunca antes intentada da un resultado novedoso. Linda paradoja.

Si hay que señalar un defecto, ese sería que su sonido es abrumadoramente limitado y formulaico. Por momentos pareciera que solo han hecho una canción en toda su carrera; claro que es un sonido entretenido y agradable, pero cuando uno se dedica a repetirlo automáticamente, cansa un poco. Ya saben, la vieja historia… no hay guitarras acústicas, no hay pianos… solo simple tecno-pop, directo y unidimensional, actualizado para el tercer milenio. Esto en definitiva hace que los Miranda! estén un poco sobrevalorados, ya que sinceramente NO SUENAN como una GRAN banda: sí como una buena y entretenida banda de pop que vale la pena una oída. Además vamos a ser realistas: la monotonía de Miranda! no es tan terrible como la monotonía de, por ejemplo, Caramelos de Cianuro, ya que si bien todos los temas se parecen, dentro de cada uno los instrumentos hacen cosas verdaderamente sorprendentes, frescas y entretenidas. Sin contar también que es parte del espíritu de la banda… ¿Para qué quiere diversidad un conjunto de electro-pop? Si uno escucha a Mecano o The Sacados, quizá las principales influencias de Miranda!, también tendrá que escuchar una monotonía semejante. Vanguardía y comercialidad al mismo precio.

No, no están nada mal. Simplemente esperen un grupo fuera de su tiempo, bien retro, bien ochentero, sencillo y sin ninguna pretensión. Nunca esperen la gran revelación o la gran cosa, no lleven el apunte a los permanentes fellatios que la prensa porteña les ha proporcionado. Entonces les gustarán moderadamente. Quizá hasta se vuelvan fans, aunque eso aún no ocurrió para mí.

 

ES MENTIRA – 2002

“Me acosté pensando en tus ojos, soñé lo más bello que pude soñar…”

1)Bailarina, 2)Horóscopo, 3)Romix, 4)Imán, 5)Tu juego, 6)Agua, 7)Ven, 8)Mentira, 8)Tiempo, 9)Casualidad

Mejor Tema: Bailarina

Este disco salió con una campaña enigmática en el canal Locomotion con los videos rotando regularmente de este trabajo en el susodicho canal.

Vayamos al grano: el grupo aquí ya ostenta todos los aspectos de su sonido retro bien aceitados y ajustados; llamar pop a esta música sería simplificar demasiado la cosa. Hay elementos del pop (si los acordes de Bailarina no son pop yo me llamo Simón Bolívar), pero también hay cosas de tecno-pop, euro-pop, house-music, mucha guitarra, instrumento que está más que cómodo en las manos de Leandro Fuentes, mejor conocido como Lolo, quien evidentemente sabe como componer algunas buenas y creativas líneas de pop. Junto a la apretada sección rítmica de Bruno, Nicolas y Alejandro, se dedican a diseñar todo tipo de insistentes, ajustados y saltarines grooves bailables. Sobre ellos, la voces marcadamentes engoladas de Alejandro Sergi y Juliana Attás cantando frases bastante accesibles, pegadizas , bien en la antigua moda, imitando a Pimpinela casi con desesperación. Y ahí está el sonido de Miranda!; creativo, fresco, entretenido. Un poco derivativo y un poco formulaico también. Simple, pero no tan simple; las interactuantes líneas de sintetizador con frecuencia bordean lo complejo y exquisito, más cerca de Human League que de The Sacados, no se si me entienden.

De buenas a primeras es posible que el álbum suene insoportablemente monótono; es comprensible, debido a que es el mismo sonido repitiéndose sin excepción en todas las canciones. Es lo que me pasó a mí. ¿Es Mentira que los temas sean tan buenos? Me preguntaba pasmado ante la aparente insustancialidad y monotonía de los temas ¿Es Mentira? (referencia semi-graciosa al título del álbum intencional, gracias por las carcajadas). Sin embargo, tras unas cuantas oídas, Es Mentira se vuelve TERRIBLEMENTE adictivo, al punto que el sonido, todo lo insustancial y monótono que quieran, se enrosca en tu / mi cabeza con una facilidad sorprendente. De pronto las líneas de guitarra empiezan a revelar sutiles cualidades melódicas e hipnóticas capacidades rockeras. Las melodías de Sergi y Juliana se empiezan a pegotear en tus oídos como mermelada de frambuesa… En rigor, siegue siendo una música pequeña e históricamente irrelevante, pero se revela totalmente IDEAL como soundtrack para fiestas con amigos, salidas nocturnas por la ciudad y todo ese tipo de cosas. Es una música joven, despreocupada, alegre y fiestera, de esas que pueden alegrar el alma.

Una cualidad sobresaliente de Es Mentira es su consistencia. Diez tracks, ninguno de ellos demasiado malo, ninguno de ellos demasiado fantástico, todos buenos, todos sólidos, todos enteramente disfrutables individualmente y repletos de ganchos. No existe el concepto de relleno. O bien son todos relleno o bien son todas gemas, depende del punto de vista que uno adopte. Para mí son todas gemas, aunque claro está, ninguno me vuela completamente la cabeza. Para eso hay que esperar al álbum siguiente. : si eso no se parece a The Sacados yo me llamo Hugo Chávez.

Bailarina abre el disco con su adictivo groove discotequero y la voz engolada de Sergi cantando sobre una bailarina que conoció en un baile y no ha dejado de pensar en ella, el tema algo monótono solo adornado con unas lineas de teclado y un puente de guitarras eléctricas. Romix suena algo lenta con arreglos de reggae-synth. Tu Juego es una melodía 100% changosa con el dueto pimpinelesco de Sergi y Juliana. Ven es algo lenta y con una lírica muy despechona con una línea de guitarra muy marcada. Tiempo es una melodía muy disco-music. Horóscopo es un tema muy tecno-house. Imán es muy lenta con toques de piano. Agua suena como un tema de meditación tipo Enigma que se convierte muy house. Mentira es el trabajo mas rockero de este disco con sus guitarras procesadas y cerramos con Casualidad el propio tema tecno de los 90.

Pues bien: este es el álbum que inició la masiva popularidad de Miranda!. A la luz de esta música, coincido con algunos de que se ha exagerado un poco, pero uno tiene que agradecer que en tiempos de Daddy Yankees, Yasuri Yamileths y demás mierdas aparezca algo REALMENTE fresco, enérgico y juvenil para neutralizar la escena musical. No serán revolucionarios ni innovadores. Serán un grupo retro que se dedica a repetir cómodamente lo que otros hicieron veinticinco años atrás. Pero no son ningunos pelmazos, saben hacer lo que hacen y son moderadamente talentosos, y eso me basta.

 

“Es un sooooolo… ¡ES LA GUITARRA DE DE LOLO!…”

SIN RESTRICCIONES – 2004

1)Yo te diré, 2)Don, 3)Quiero, 4)Vuelve a ti, 5)El profe, 6)Otra vez, 7)Tu gurú, 8)Hoy, 9)El agente, 10)Navidad, 11)Traición, 12)Uno los dos

Mejor Tema: Don

Para algunos, Sin Restricciones es el mejor álbum de 2004 – 05 que . No estoy en posición de juzgar tal cosa, pero lo que sí puedo decir es que se trata del mejor álbum de este año que escuché HASTA AHORA. Y no escuché muchos sinceramente: No hay mucha diferencia con respecto al debut: es la misma banda con el mismo sonido, los mismos vicios y las mismas canciones. El oyente perspicaz advertirá quizá algunas innovaciones sutiles en el sonido, como el uso de los sintetizadores, hay mas guitarras grabadas aquí pero nada mas irrelevante.

Lo único que para mí ha mejorado ostensiblemente es el nivel compositivo. Habrán notado por mi revisión de Es Mentira que más allá de las bondades de aquel LP, ninguna de sus canciones realmente me volaba la cabeza. Eran agradables, aceptables, interesantes… sí, pero no mucho más. Aquí la cosa, al menos desde mi perspectiva, cambia para mejor: muchas de estas canciones comienzan a ser VERDADERAMENTE buenas. Ahora sí, buenas, excelentes. Al menos cuatro o cinco de estos temas de Sin Restricciones me entusiasman más que Bailarina, que es mi favorita del álbum anterior. Y sabrán que para que algo sea mejor que Bailarina, tiene que ser BASTANTE bueno, no hay dudas. Las melodías de guitarras símil sintetizadores que antes mencionaba sin duda constituyen un flor de gancho, pero éstas solo constituyen un aspecto del cambio: las melodías vocales han mejorado notablemente, y los sintetizadores siguen tan entretenidos como siempre. Además, el álbum se beneficia de una estructura compositiva que ensaya un nuevo modus-operandi bastante efectivo, mediante el cual las canciones empiezan un tanto ordinarias, toscas, sin arrojar su gancho principal pasados recién unos cuantos segundos… cuando finalmente arrojan el gancho principal, AH! ahí sí la cosa pega, y pega duro. Es inteligente; uno está escuchando algo que no parece gran cosa y de repente… ¡WAW! ¿De dónde sacan ese acorde / melodía / tono? No sé, pero el cuerpo empieza a moverse solo. Contrasta con cosas como Bailarina, en las que el gancho más atractivo del tema aparecía desde el minuto cero.

El disco abre con Yo Te Diré, que parece un poco chabacana con ese organo Hammond metido. Don el tema mas conocido aquí que tuvo un videoclip en el despreciable MTV (ese el de las enfermeras) con su juguetona linea de sintetizadores y sus guitarras procesadas con la engolada voz de Sergi cantando acerca de una muchacha que lo tiene enfermo y necesita un remedio para que lo cure de este mal, es memorable la aparición de un solo de guitarra al final tras Sergi decir ¡Es la guitarra de Lolo!… (se refiere al guitarra del grupo Leandro fuentes mas conocido como Lolo) muy gracioso- Quiero es una pieza medio Depeche Mode. Vuelve a Tí es medio balada. El Profe es otro MAGNUS-OPUS de este trabajo con su inolvidable estructura rítmica de sintetizador con apenas alguna melodía de teclado y guitarras acústicas procesadas. Otra Vez tiene un inconfundible teclado 80tero. Tu Gurú tiene una guitarra eléctrica rugiendo en la canción. Tu Agente es otro tema en la línea de el Profe. Traición es un tema muy en la onda Human League. Uno Los Dos es medio acústica y Navidad tiene un sonido de teclado Casio muy análogo exaltando los sentimientos (positivos y negativos) que conlleva esa celebración con Sergi cantando de manera muy melancólica (Yo me siento muy identificado con la canción) .

No es la gran maravilla, pero funciona un poco mejor que Es Mentira y contribuye algunas canciones que sin duda querrás tener en tu I-Pod la próxima vez que salgas en el carro con tus amigos (si es que tienes carro, si es que tienes amigos). Yo Te Diré ya cuenta como una de mis canciones favoritas de la actualidad. Recomendado.